¡Súmate a un viaje por el arte en los 30 años de Artequin!

Durante todo el año conoceremos las obras de artistas mujeres que han formado parte de la colección de Museo Artequin.

En la Escuela de Pintura 2023, conoceremos a grandes exponentes nacionales e internacionales que han desarrollado sus obras en distintos ámbitos que se relacionan con su género. Aprenderemos de los contextos. temáticas y técnicas en los que se realizan las obras.

Este es un espacio creativo que invita a niñas y niños entre 5 y 13 años a participar y aprender a través del arte de una manera cercana y divertida. En estas clases te invitamos a imaginar y experimentar viajando por un mundo creativo, lleno de colores y texturas. Todo ello acompañado por los materiales de nuestras marcas auspiciadoras Artel y Giotto.

Objetivos:

-Potenciar la creatividad de las y los participantes.
-Conocer sobre algunas obras de los artistas referentes, sus técnicas y significados.
-Aprender a crear con diferentes tipos de composiciones y planos.
-Desarrollar un estilo propio.

Metodología

Este taller consta de 4 sesiones mensuales, una clase a la semana. Las sesiones, serán verdaderos laboratorios de arte, en los que indagaremos de manera creativa en las múltiples posibilidades que nos entregan las imágenes, los colores, las texturas, los materiales y las formas.

Durante el mes de junio las niñas y los niños tendrán un acercamiento a la obra de Jenny Saville, conociendo y aprendiendo sobre su técnica y temáticas de trabajo, aplicando colores, texturas, matices y luces. Así podrán inspirarse para desarrollar su propio estilo pictórico, potenciando sus intereses y capacidades personales.

Lo principal del taller es pintar, experimentar y aprender de una manera lúdica y libre, conociendo diversas herramientas y materiales, de un modo autónomo y creativo. Todo esto junto al apoyo pedagógico de excelentes profesionales del Museo Artequin.

Los contenidos que se abordarán por sesión:

Sábado 3 de junio
Conocen la vida y obra de la artista visual Jenny Saville, reconociendo la fuerza expresiva de sus obras, estilo y técnicas a partir de la apreciación visual.
Representan por medio del retrato; figura humana y rostro, aplicando el dibujo y trazo grueso.

Sábado 10 de junio:
Aplican matices y sombras bases en la construcción de anatomía y volumen del rostro; utilizando la pincelada suelta y gruesa en la representación.

Sábado 17 de junio:
Experimentan a través del lenguaje pictórico; la fuerza expresiva del color y pincelada, texturas, uso de materiales y herramientas.

Sábado 24 de junio:
Aplican luces y terminaciones en la pintura, compartiendo procesos y resultados de sus proyectos de experimentación pictórica en colectivo.

Consideraciones de nuestro Taller de Pintura:
Impartimos una Escuela de Pintura que busca generar instancias de aprendizaje en torno a la pintura y los fenómenos visuales. Nos encargamos de generar las condiciones para explorar en un verdadero laboratorio de pintura, donde se puede experimentar, indagar, descubrir, equivocar, aprender, incorporar certezas y nuevos conocimientos.

Un taller de pintura es un espacio de interacción e intercambio de aprendizajes. Cada niña y niño mantiene una relación y un proceso personal y colectivo con la pintura. Es muy importante que puedan compartir sus experiencias e inquietudes en un ambiente de respeto y valoración.

La intervención de adultos (apoderados/as o adultos que acompañan) quiebra esa instancia de confianza e interacción entre las y los alumnas/os, es por esto que necesitamos que los adultos colaboren para mantener esa intimidad y permitan que entre las niñas, los niños, la profesora y ayudantes, se generen códigos de comunicación e intercambio, sin la intervención de terceros.

Indicaciones importantes de nuestra metodología:
– El error o equivocación es fundamental para el aprendizaje, pues desde ahí se aprende y se adquieren nuevos desafíos.
– Se debe legitimar el proceso de la niña o niño incentivando a que profundice y explore en la pintura a su propio ritmo.
– No se puede estandarizar el aprendizaje, no hay avance o retrocesos, solo existe el proceso que cada alumno o alumna va desarrollando e interiorizando con el tiempo.
-El arte como práctica artística brinda múltiples beneficios. Potenciando la capacidad cognitiva , afectiva y creativa entre quienes desarrollan esta habilidad.

¡Encuentra nuevas y entretenidas formas de crear con Museo Artequin!

(La única forma de asegurar un cupo en la Escuela de Pintura es completando el Formulario de Inscripción y enviando el comprobante de transferencia al correo administracion@artequin.cl una vez que se completan los cupos de la actividad, la inscripción se cierra automáticamente)